Готовый перевод Almighty painter / От Эскиза к Шедевру: Путь иллюстратора (M): Глава 522 Обсуждение живописи

(Ctrl + влево) Предыдущая глава   |    Оглавление    |   Следующая глава (Ctrl + вправо)

Гу Вэйцзин уставился на картину мисс Сакаи "Девушка, читающая стихи кошке".

В уме молча сравнивал достоинства и недостатки работ, подготовленных ими обоими для Сингапурской биеннале.

Эти красные, горящие, словно вибрирующие на ветру тени и листья.

Тщательно прорисованные края между светом и тенью, а также обработка кустарников, разделенных ультрамарином, ализарином, кадмием оранжевым и титановыми белилами.

В этом есть что-то более женственное, более мягкое и гармоничное.

Незаметно.

Гу Вэйцзин простоял перед этим мольбертом очень долго.

Даже когда мисс Кацуко уже вымыла кота, попрощалась с Аваном, который барахтался и пытался прыгнуть на нее, и вернулась.

Он все еще задумчиво смотрел на картину.

"На что ты смотришь?"

Кацуко встряхнула вымытыми руками и, подойдя к нему, спросила.

"Смотрю на красные листья."

"Разве это не странно? Нет никакой особой причины, просто, однажды я смотрела на эти листья в тени, и в какой-то момент мне пришел в голову такой цвет. Поэтому я хотела попробовать, как это будет выглядеть, это не теплый красный, но очень..."

Мисс Сакаи задумалась, подбирая слова.

"— Очень динамично."

Вмешался Гу Вэйцзин.

И сказал почти одновременно с Кацуко.

Он провел пальцем по поверхности натянутого на мольберт холста: "Похоже на колышущийся дикий огонь, состоящий из призрачного света."

И тогда.

Мисс Сакаи улыбнулась, беззвучно.

"Да."

"В тот момент я подумала о камелиях, колышущихся ранней весной в горах Акаиси в префектуре Нагано, Кавабата Ясунари назвал их снежным диким огнем."

Кацуко Сакаи сделала шаг вперед, прижалась подбородком к спине своего парня и вместе с ним посмотрела на картину через его плечо.

"Если будет возможность, мы обязательно должны поехать туда вместе. Весной там вся гора словно горит."

Сказала она.

"Как ты думаешь, хорошо ли получилось? Не слишком ли вольно, я думаю, что этот контраст дополнительных цветов в свету и тени интереснее, чем просто черные тени. С другой стороны, я немного беспокоюсь, что если нарисовать так, то будет выглядеть слишком неуместно."

Спросила Кацуко.

На ней было красное платьице.

Возможно, из-за того, что Гу Вэйцзин только что вышел из студии с кондиционером, и температура его тела была ниже.

Мисс Сакаи чувствовала легкую прохладу, исходящую от его кожи.

"Тебе не кажется, что это слишком смело?"

Спросила Кацуко Сакаи.

"Ты все еще рисуешь? Ты? Если это ты, я думаю, можно быть еще смелее."

Гу Вэйцзин надул щеки.

"Рисую, конечно, рисую."

Кацуко наклонила голову, протянула руку и сильно ткнула его в щеку: "Будь серьезнее, я так серьезно спрашиваю твоего мнения."

"Не могу удержаться, у тебя такой послушный характер, что хочется тебя подразнить."

Гу Вэйцзин повернул голову: "Трудно представить, что ты дочь своей матери, если оценивать по степени шумности среди моих знакомых от 1 до 10. Один балл - это старый монах в храме, 10 баллов - это..."

Он запнулся.

"Моя мама просто сильная, она не шумная. Кто же 10 баллов?"

Глаза Кацуко Сакаи все еще смотрели на картину, она с любопытством спросила.

"Максимальный балл - это Аван, а ты где-то на уровне 2-3 баллов. Я невольно беспокоюсь, что если не буду тебя дразнить, то в один прекрасный день ты постигнешь дзен и вознесешься. И я не смогу найти такую мягкую и милую девушку."

Гу Вэйцзин хотел сказать, что 10 баллов - это Коко.

Но, когда слова уже были на языке.

Он очень ловко заменил их на Авана.

"Даже если между вами ничего нет, неразумно упоминать в присутствии любимого человека других возможных объектов флирта. Ты должен думать о другом человеке, если он ревнует, ты думаешь, что это раздражает и не уважает тебя. Если он не ревнует, ты думаешь, что ему все равно. Проигрыш в обоих случаях." - "Руководство по любовным отношениям от ленивца-стратега"

Гу Вэйцзин в последнее время усердно тренировался.

Теперь он обращался за советом к мистеру Ленивцу по любому вопросу, и чуть было не написал отдельную тетрадь с заметками.

"Ерунда, я не маленькая монахиня."

Кацуко Сакаи нахмурилась.

"Просто ты не проводил много времени с моим младшим братом Цунамасой, он довольно шумный. Наверное, все эти гены достались ему."

"Что касается картины, я думаю, что так рисовать - это нормально, очень мило. Солнечный свет заслонен камнями, но это не абсолютная темнота, он рассеивается по земле и проникает на поверхность растительности, создавая мерцающее и необычное зрелище. Обработка очень интересная, смелость - это не главное, главное..."

Гу Вэйцзин помолчал несколько секунд, прежде чем снова заговорить.

"Главное... я вижу в этом историю искусства. Она словно простирается на этих лозах и растениях."

История.

Это довольно туманная оценка, которую другим, вероятно, трудно понять.

Возможно, из-за того, что ее тело прижималось к его сердцу.

Мисс Сакаи почти без труда поняла, что говорит ее парень.

Она тихо вздохнула.

"Это плохая оценка?" Спросил Гу Вэйцзин.

"Нет, наоборот, это очень сильная оценка."

Голос Кацуко был тихим, но в нем слышалась радость.

"С детства меня хвалили бесчисленное количество людей, но эти слова - самые приятные для меня, просто, по сравнению с тем, что делали предшественники на берегах Сены, выводя старое и вводя новое, то, что я делаю сейчас, - это ничто."

"Это слишком громкие слова, когда я стану старухой, и ты скажешь мне это, я тебя поцелую."

Кацуко улыбнулась, ее глаза сузились.

Гу Вэйцзин всегда восхищался уникальностью, скрытой в картинах Кацуко.

Это совпадает с идеями импрессионизма.

С момента появления масляной живописи в конце Средневековья и до конца восемнадцатого века, за долгие четыре-пять столетий.

Поколения западных художников, конечно, добились определенного прогресса и развития в области науки о цвете и перспективы.

Но никогда не было таких кардинальных изменений, как импрессионизм.

Импрессионизм полностью отличается от всех предыдущих западных школ живописи.

Это подрывное, революционное изменение.

Это бушующий дикий огонь.

Это свет, это молния искусства.

Исследования ученых говорят нам, что развитие человеческого общества всегда происходит взрывообразно с наступлением определенного ключевого момента.

В какой-то момент истории, в какой-то момент времени, с появлением определенного ключевого знакового узла.

Южный австралопитек Люси спрыгнула с дерева, какой-то гениальный первобытный человек начал жарить мясо на огне от удара молнии, кто-то начал плавать по морю с помощью компаса, Карл Бенц врезался в клумбу на своем смешном трехколесном автомобиле с паровым двигателем...

И с тех пор общество изменилось.

Последние два столетия были эпохой научных потрясений.

Людям потребовалось двести тысяч лет, чтобы научиться разводить огонь, пятнадцать тысяч лет, чтобы одомашнить скот.

Двести лет, чтобы овладеть паром и громом.

И с момента взлета "Флайера-1" братьев Райт до момента, когда Армстронг вышел из лунного модуля "Аполлона-11" и сказал: "Это один маленький шаг для человека, но гигантский скачок для человечества" - кажется, что мир уже много раз перетасовывался.

Так много важных моментов, что если написать их в учебнике, то ученикам придется зубрить их до скончания веков.

Словно прошла тысяча лет.

А от Земли до Луны, если посмотреть в календарь, на самом деле прошло меньше одного поколения.

Всего за 66 лет.

Наука и искусство, точные и гуманитарные науки - это не непримиримые враги, а словно двойная спираль ДНК, переплетенные и сосуществующие лианы.

В то же время, когда происходили научные потрясения, искусство также переживало взрывные инновации.

Выдающееся искусство - это опережающее предсказание общества.

Британские историки, придерживающиеся вигской концепции истории, считают, что под руководством великой Ганноверской династии и славной королевы Виктории.

Искусство, литература, музыка и промышленное развитие.

Шли рука об руку.

Британским подданным суждено с каждым поколением становиться все более процветающими и сильными.

От подсечно-огневого земледелия Адама и Евы до одетых с иголочки джентльменов современной цивилизации.

Прошлое, настоящее и будущее.

Каждое поколение будет вставать на плечи своих отцов и подниматься на несколько ступеней по лестнице цивилизации, ведущей обратно в райский сад Эдема.

И в конечном итоге достичь "Славы Божьей" - конечной цели существования человека в христианской этике.

Конечно.

Этот тон исторического прогрессизма был полностью выброшен на свалку истории философии и культуры, а также неоднократно опровергался открытиями археологов.

Жизненная среда и познания лондонского крестьянина, родившегося в восемнадцатом веке, не обязательно имеют какие-либо существенные отличия от лондонского крестьянина, родившегося в восьмом веке нашей эры.

Даже если говорить о королях и вельможах, уровень наслаждений Генриха IV не обязательно был лучше, чем пиры и оргии Цезаря до рождения Иисуса.

Аналогично.

До того, как Ренуар, Моне, Мане, Писсарро... эти непризнанные маленькие банды художников на берегах Сены взяли в руки кисти, то, что делали европейские художники, по сути, ничем не отличалось от наскальных рисунков, нарисованных углем первобытными людьми.

Все сводилось к воспроизведению, воспроизведению.

Стереотипному воспроизведению реальности.

А вот привнесение своих мыслей и абстрактных ощущений от мира в картину, создание визуального восприятия, отличного от объективной реальности.

Рисовать холодный огонь, горячий снег, тусклое солнце, сияющую ночь... Это великое формирование и новая интерпретация искусства, сделанные импрессионизмом.

Это и есть так называемое "впечатление".

Именно эта оригинальность, когда "у каждого свой взгляд", полностью разрушила все старые правила и законы в мире искусства.

Превращение живописи из инструмента записи в язык искусства.

Это и есть "Флайер-1" или "Аполлон-11" мира искусства.

Поколение Ренуара совершило именно такую подрывную инновацию, поэтому Гу Вэйцзин и сказал, что видит историю живописи в раскидистых цветах Кацуко.

"В одном из старых выпусков журнала "Масляная живопись" говорилось, что с момента появления фотоаппарата живопись должна была подойти к концу своей истории. Но появился импрессионизм. И тогда живопись, как вид искусства, возродилась в свете восходящего солнца картины Моне "Впечатление. Восход солнца"."

Похвалил Гу Вэйцзин: "Оригинальность идеи - это самая ценная дуга в мышлении художника. Каждый раз, когда я вижу твои работы, мисс Кацуко, я словно вижу миллионера. Конечно, объективно, ты и так маленькая богачка, ты понимаешь, о чем я."

"Если ты продолжишь меня так хвалить, мне станет неловко. Хочешь воды?"

Кацуко отпустила его руку.

Подошла к столу и протянула ему бутылку минеральной воды.

"Европоцентризм."

Вдруг сказала мисс Сакаи.

"Что?" Гу Вэйцзин повернул голову.

"Только что твоя метафора, о разрушении и возрождении искусства, это довольно европоцентристское высказывание."

"Не все традиционные школы живописи в мире ориентированы на реализм, это относится только к масляной живописи, а журнал "Масляная живопись" считает масляную живопись всем миром. Я могу понять, ведь он называется "Масляная живопись", но это звучит немного высокомерно."

Кацуко Сакаи подняла голову и посмотрела на него сияющими глазами.

"Гу-кун, ты понимаешь, о чем я."

Очарование мисс Кацуко в том, что она очень нежная и добрая девушка.

Но в то же время, она очень самостоятельная девушка.

Словно в журчащем теплом источнике есть несколько камней, которые не меняются от течения воды.

Даже такой авторитетный журнал, как "Масляная живопись".

Если ей не нравится, значит, не нравится.

"Конечно, я понимаю."

Гу Вэйцзин с улыбкой кивнул.

Дело не в том, что Гу Вэйцзин любит Кацуко и поэтому соглашается с ней, и не в том, что он с детства изучал живопись тушью в стиле "се-и" и поэтому зазнался.

Объективно говоря, если говорить о науке о цвете, теории оптики, системе перспективы.

О реализме.

Западная масляная живопись имеет то, чему китайская живопись должна учиться и впитывать.

Взять "Энциклопедию Юнлэ" или "Категории старинной живописи" Се Хэ, разбирать каждое слово и говорить, что такие-то цветовые отношения наши предки поняли еще тысячу лет назад, просто не хотели так рисовать, - это действительно не нужно.

Это, наоборот, выглядит неуверенно.

Но если перейти на уровень мышления.

Если говорить об интерпретации духа и характера художника в его работах, об абстрактной философской закалке и сублимации.

С точки зрения потомков.

Еще тысячу лет назад критерии оценки, предложенные восточно-китайскими художниками, такие как "живость духа" и "выразительность формы", на самом деле совпадают с направлением развития всего современного искусства.

И только с появлением импрессионизма европейские художники начали понимать это.

"В исследовании духовной сущности мы, восточные художники, гораздо мудрее западных, не говоря уже о восточно-китайском методе "костяного письма", когда сердцем передается форма. Великий японский художник периода Эдо, Судзуки Харунобу, в разговоре с правителем страны сказал, что истинная красота должна быть подобна опадающим цветам поздней весной, и обязательно должна достигать четырех пунктов: легкости, изящества, утонченности и печали."

Тихо сказала Кацуко.

"Его сохранившиеся работы лишены реалистичности, но обладают утонченной и далекой красотой, эта красота отличается от непристойности многих масляных картин в стиле весенних дворцов, это изысканная красота, словно идешь по весенней ночной тропинке с бумажным фонарем, который вот-вот погаснет, и в любой момент можешь скрыться в тумане. Это эстетическое чувство полностью отличается от всей западной системы живописи."

"Это ничем не отличается от великого прогресса импрессионизма, который так превозносят критики, пока существует такая мудрость, искусство не погибнет, даже если изобретут фотоаппарат."

http://tl.rulate.ru/book/130667/5809043

(Ctrl + влево) Предыдущая глава   |    Оглавление    |   Следующая глава (Ctrl + вправо)

Обсуждение главы:

Еще никто не написал комментариев...
Чтобы оставлять комментарии Войдите или Зарегистрируйтесь

Инструменты
Настройки

Готово:

100.00% КП = 1.0

Скачать как .txt файл
Скачать как .fb2 файл
Скачать как .docx файл
Скачать как .pdf файл
Ссылка на эту страницу
Оглавление перевода
Интерфейс перевода